Días de invierno. Poemas

De Javier G. Riobó (Béjar, 1957) sé decir que es un artista plástico de larga trayectoria, sereno y coherente en su producción, siempre fiel a unos presupuestos iniciales. Sé decir también que es mi amigo y que me enseñó a mirar de otra manera. Sé decir que su mirada añade una comprensión del mundo, otorgándole profundidad a partir de la superposición, eliminación o reordenación de las capas en las que se nos presenta la realidad que, al sumarse de nuevo, significan algo diferente, algo que no estaba en el punto de partida.

En esta muestra, que se exhibe en la Casa de Zorrilla de Valladolid hasta el 31 de marzo de 2019 dentro del programa Valladolid Letraherido, ofrece un camino frecuente en él, pero siempre sorprendente en los resultados. Javier García Riobó parte de periódicos en papel, construye sus textos artísticos de manera casi artesanal y los trasforma en objetos digitales para pasar el resultado, de nuevo, a una realidad tangible. En este camino de ida y vuelta, la mirada del artista ilumina el mundo y lo explica. El recorte del periódico, trabajado como collage, nos dice algo que no estaba inicialmente. O que solo la mirada del artista puede mostrarnos.

En los meses de un invierno (de ahí el título, Días de invierno) fue seleccionando del periódico del día y recortando minuciosamente imágenes: fragmentos de fotografías, bandas de colores. Guardan, en su raíz, la condición diaria de la noticia o de la publicidad, su fugacidad. Fueron publicadas para ser consumidas en el día, olvidadas después, sustituidas por otras al día siguiente. Incluso podríamos reconstruir su punto de partida y estudiar el contexto en el que aparecieron. Es el latido profundo de estas imágenes. Sin embargo, Javier García Riobó las dota de un nuevo significado cuando las combina, haciendo que trasciendan esa condición frágil de lo diario, transformándolas gracias al poder de la mirada artística, llevándolas a un poder universal y permanente. En las imágenes hallará el espectador aquel origen cotidiano y su trascendencia, sumadas para significar algo nuevo.

Ese es el mismo procedimiento con el que trabaja los poemas visuales que se exhiben en el monitor de la sala. Palabras recortadas de la prensa y combinadas. El contexto en el que se publicaron ha desaparecido, omitido voluntariamente por el artista, que selecciona las palabras adecuadas. Su nueva combinación hace que trasciendan. Alcanzan un significado que se nos ocultaba. El camino es el mismo: del papel periódico cotidiano al mundo artístico.

La obra artística de Javier García Riobó tiene otra virtud: nos interroga. El espectador no sale indemne de esa profunda mirada al mundo, que reordena la apariencia para que lo comprendamos mejor o de otra manera, para que nos preguntemos sobre nuestra propia forma de entenderlo.

Vayan a ver esta exposición. Merece la pena.